第四部 文體賞識
編序 D—18
寫作風格期
** 劇本 **
一、“劇本”的種類：（分類方式各有不同，此分類是依據演出地點不同來分。）
1、廣播劇本——在無形的一線之間，能收聽到活生生的故事。要扣人心弦，必需重音響的效果及說話語調的表達。
2、
舞臺劇本——在有限的空間內表現無限無限的人生。要吸引人前來觀賞，要濃縮、要深刻、要解決許多難題。
3、電視劇本——在幾個有限的場景裏表現人生。能把戲劇送上門，看得更仔細。
4、
電影劇本——多面、多角度，較細緻的動態敍述，能流傳千里，影響百世。
5、說唱劇本——用在現實生活中，說說唱唱，無一定形式，也不一定要舞臺，即可演出的劇。
二、“劇”的內含與型式種類：
1、寫實劇——原先無劇本，自演員共同群體討論，無中生有的直到演變成一完整的劇本演出爲止。
2、心理劇——剖析人潛在的心理，把事實真象重演一遍，讓自己參與其中，發現問題，瞭解自己，也認識別人。
3、
抽象劇——一種哲思、一種意象的設計，有空靈之感，或是對話中滿含哲理，重燈光的設計。
4、舞劇——用優美動作來表現人生。
5、啞劇——用寫實的動作重表情，及身體語言表達現實人生。
6、話劇——用交談、表情、佈景，行爲、表現生活上的故事。
7、音樂劇——用音符旋律，與有音韻的文字編織成的故事。
8、單元劇——在60或90分鐘內完成一個劇。
9、連續劇——每次60分鐘，每天固定時間演出的稱連續劇；情節，故事較細，較複雜。
10、幽默劇——笑料百出，巧做安排。
11、創作劇——事先沒劇本，只有主題，依主題去發展，體會出生動劇情與對話。
三、“編寫”劇本的要訣：
1、先斟酌內容的表現，適合用什麽劇？寫怎樣的劇本最合適？
2、對劇中的人物都相當的熟悉。（資料齊全，人物造型，語言特色等。）
3、最好先訓練自己跟朋友說這個故事。
4、情節與場景先要分出來。（先擬大綱及分場大綱）
5、劇本的故事最要高潮叠起，衝突性大，才能吸引觀衆。
6、主題思想要有啓發性、正確性、多面性的表達。
7、表現手法要高明，但卻能普遍被人接受才好。不然，曲高和寡，得不到共鳴。
8、動作、表情的敘寫要使演員一目了然，能自然的表現出來。
9、對話必需口語化，口頭禪、語態要合乎各人的身份。
10、注意演員服裝的語言，要合身份、合時代、合氣氛。
11、
道具需要複雜的，多樣的就不能少寫一樣，如不需用道具就能表現，就一樣都不要。
12、寫前也要注意此劇演出地點的構想，及觀衆水準，音效效果等。
13、一直要抱著一顆創新，打破窠臼，創造新手法、新觀念的意願開始編劇，才會有突破自己的可能。
14、舞臺劇，可以設法打破臺上台下的隔閡，要讓觀衆有新鮮感，不然往往觀衆都情願躲在家裏看電視。而舞臺劇的編寫，才是創新的最佳挑戰。
15、電影或電視劇的劇本要加上鏡頭的轉換和符號。
一、國內從事劇本創作的作家及代表作：（舉例說明）
1、李曼瑰——編劇概論。
2、黃美序——編劇理論。
3、姚一葦——一口箱子（時代劇）。來自鳳凰鎮的人（心理分析）。
4、
丁衣——滿庭芳（宗教啓迪劇、或家庭倫理劇）。
5、朱白水——清宮殘夢（電視劇）。
6、榮海蘭——歸（創新舞臺劇）。
7、張曉風——和氏壁、位子（舞臺哲理劇）。
8、夏美華——秋水長天、一剪梅（連續劇）（唯美）。
9、
趙琦彬——皇天後土（電影）。
10、張毅——源（電影）。
11、朱天文——小畢的故事（電影）。
12、吳念真——老莫的第二個春天（電影）。
13、小野——我們這樣長大的（問題劇）。
14、丁亞民——都是老爸惹的禍（寫實）。
15、王生善——長白山上（鄉野）。
16、張永祥——秋決、養鴨人家（人性、鄉土）。
17、賴聲川——今夜我們說相聲（新潮）。
18、司馬襄——家有嬌妻（喜劇）。
19、
談衛那——宏宏的甩竿（公共電視教育探討連續劇）。
五、“群體討論”的問題：
1、您對現在的電視與公共電視有何看法？
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2、您對現在三家電視臺的連續劇有何意見？
3、
您希望看到怎樣的劇場？您認爲怎樣的型態最有前途？
4、您認爲怎樣才能寫出較深刻的劇本？
5、您認爲小說改編成劇本應有哪些基本的認識？
6、
您對張曉風和夏美華的戲劇風格知多少？
7、您看過“蘭陵劇坊”的演出嗎？介紹一下您對它的認識！
8、您認爲默劇的演出已經落伍了嗎？
9、您覺得國內的劇本編得不夠水準？那您是用什麽作標準來衡量的？
10、試想一個合乎世界各國民情的劇本。它應該具備哪些特色與條件？
11、您看過或演過社會心理劇嗎？它與一般戲劇有何不同？
12、您認爲一位劇作家或做一個成功的演員，應該具有哪些條件和修養？
13、您對兒童劇知多少？
你看別人在演戲，別人也一樣在看你的戲，尤其是，我們個個從生要演到死，多不容易！又多精彩啊！